bq5_org 都是一是要用 中国画题款钤印有讲究
您当前的位置: 首页 >   > 66 >
  • 广告

中国画题款钤印有讲究

发布时间:2015/5/28 7:39:48|浏览次数:

NSK W2005SA-2P-C5Z5

 

男人不给媳妇钱的下场..........践行党的群众路线树立高尚的教师职业道德2013中考语文复习资料精编中国人,你为什么不愤怒?你会选哪些互联网高管做国家领导?

五行缺木的补救方法华尔街的零和游戏【名医名方】推荐(57)——颈淋巴结核一直在等你作文指导——拟题怎么确定自己是真正爱上女友抑或只是因为欲望的驱使?2014手工折纸枫叶杯垫折法教程视频大学生【你真的知道香港巨贾的发家史吗?】 工作落实到位的十个秘籍 感情故事:妻子的两张便条“父母”这一部大书你读懂了吗?(下)如何将Android4.0升级到Android4.1?健康的玉米面粗粮早餐包GIF动态图制作教程用IDM下载难下的在线视频浅回眸,你读懂了多少欲语还休1知道和了解有区别吗?2知道而不能实践会带来更大的痛苦么?3不能实践是还不够了解么?(排除没有行动力)?肝胆系统最佳保养方法李克强给出养老金并轨时间表有望在今年破题鼻炎该注意什么销售人员的薪酬制度探讨【转载】品读人生哲理句子聪明人看得懂,精明人看得准,高明人看得远面对比自己能力强的人怎样做到从容大方自然?金融产品销售助理的工作描述?4年级奥数讲义

谈判(商务,外交,日常)(博弈)所涉及到的最基本的“技能树”有什么?李白的剑术怎样?为什么大才命运总是坎坷呢?揭秘三元人民币的“生命历程”4年级奥数讲义

中国画题款钤印有讲究

沈周《庐山高》(明) 轴 193.8cm×98.1cm

沈周《庐山高》(明) 轴 193.8cm×98.1cm

尚涛“大化室”印章

尚涛“大化室”印章

“尚涛”印章

“尚涛”印章
 

  当今书画界乱题滥题、以字害画现象屡见不鲜——

 

  众所周知,题款和钤印,不仅能对中国画起到点题作用,还能丰富画面的意境,抒发作者的情思和艺术观点。明代沈灏在《画麈》中就说过:“题与画,互为注脚。”近日,广州美术学院教授、岭南画派代表人物陈金章直言不讳地指出,现在很多年轻国画家对题款和钤印一知半解,常常出现乱题滥题、以字害画的情况。那么,今天的国画家要怎样做才能达到诗书画印相生相谐的高度?有没有一定的规则可循?

  文、图/记者江粤军

  张冠李戴式胡乱借用古人诗句

 

  由于文化断层等原因,当代国画家大多离传统越来越远,在题款、钤印上错漏百出,不仅无法锦上添花,而且还破坏了画面的完整性。

  陈金章表示,现在很多年轻国画家喜欢在画作上乱题一气,还把字写得很大,严重破坏了画面的整体效果。“画面上有轻重缓急之分,题款和印章能起到平衡的作用,所以基本上每张画完成后,该在什么位置题款,是别无选择的。观众看的是画不是字,所以题款的字数要恰到好处。以前有些文人画题的字很多很大,那是跟画面相得益彰的。印章也同理,并非越大越好。像我的作品构图通常都很饱满,所以我的题款和钤印一般都比较小,避免喧宾夺主。很多年轻国画家的书法功底比较浅,题的字缺乏风骨,还夺了画面的气,画蛇添足。”

 

  广东省博物馆研究员朱万章也认为,当今画家在题字上喜欢追求流行书风,跟画面往往不搭调。同时他指出,现在很多国画作品在题款上缺乏文人趣味,要么很随便地题个穷款,盖个小印,要么就乱题一气。“乱题的情况有两种:一是题款的位置不合适,破坏画面和谐;一是文字内容上胡乱借用。古人题诗一般是‘我手写我口’,用诗歌来抒发作画时的心境、感悟,现在的国画家则往往只能借用前人的诗,有时就出现张冠李戴、文不达意的情况。”

  著名国画家尚涛也谈到,有些画家缺乏古代文学修养,却动不动在题款上“之乎者也”一番,一看就是生拉硬拽。

  印章搭配多讲究 题款意境靠学养

  那么,当代国画家怎样才能走出题款和钤印上的误区,重归正道呢?尚涛认为,国画除了展现人文精神,也具有审美特性,所以题款和钤印要增强画面的形式美。“首先必须注重书与画之间笔调的一致性,让画面看起来浑然天成。像徐渭画葡萄,用笔非常流畅,他题的字也都是行草,奔放洒脱;齐白石画画比较稳重,所以他题款不喜欢写行草,一笔一画很清楚。另外,印章可以调节画面的疏密,如果画作的某个位置需要加盖印章,颜色又不能太重,那就一定要舍白文用朱文。”

  朱万章也强调朱文印和白文印的搭配多有讲究。“如果姓名印是朱文印,那闲章一般要用白文印。印泥的颜色通常有两种,一种鲜艳,一种偏于暗黄。古雅传统的画面,搭配暗黄的印泥,看起来比较协调;现代感很强或颜色艳丽的画面,则用朱红印泥更合适。”

  尚涛认为,现代人耐不下心来细读画面上的长文,因此当下的国画创作跟传统文人画相比要有所偏离。他自己极少题长款,通常都是化用古诗词中的一个句子或拈出几个字,为画面增添意趣。譬如画牡丹,人们通常将其比喻为美人,尚涛因此想到了“倾城倾国”四个字;他画山顶上的鹰隼,会想起古书中“黄鹄之一举知山川之纡曲,再举知天地之方圆”之句,故而在画作底部题上了“睹天地之方圆”,寥寥几个字,鹰的尊贵感立即展现出来了。

  在印章上,尚涛同样讲究意蕴。“我的画室比较宽敞,个人又特别喜欢陶渊明的‘纵浪大化里,不喜亦不惧’,因此我刻了一方印章叫‘大化室’。我还有一方印章是‘开辟鸿蒙’,借用了石涛‘一画收尽鸿蒙’和‘作辟混沌手’等精彩画论。”

  不过画家要恰当地化用古诗词、典故,无疑需要高深的学养。看来,于国画家而言,“腹有诗书气自华”恐怕是永不过时的箴言。

 

  古人题款 诗书画印相得益彰

  中国画的题款,可分为上款与下款:题长篇大论的款识叫长款;下款一般为作者姓名和作画时间、地点等,而只题下款的叫穷款或单款。朱万章说,目前所能见到的最早出现题款和钤印的卷轴画,是隋代的《展子虔游春图》。“不过,即便到了宋代,中国画上的题款和钤印都相对简单。”

  中国画到了元代,由于文人画的兴盛,画家们更加重视抒发自我的感受,于是出现了诗书画印相结合的形态。除了姓名印,还用各类闲章来体现自己的艺术取向。这个时期,黄公望、倪云林、赵孟頫等都是代表人物。发展到明代中期的“吴门画派”,沈周、文征明、唐寅等人的题款更是臻于极致。到了清代,诗书画印相结合的传统进一步发扬,像吴昌硕,在作画时就充分考虑为题款让位。

  古人的题款并非为了填补空白,而是力求诗书画印形成一个和谐的整体,因此,题款的位置、字数、字体都有讲究,印章的大小、位置也非常注意。朱万章表示,工笔画上的题款,一般会较工整,但未必要用楷体,隶书、篆书也可以;大写意作品一般则会用行书、行草。“古人的题款独立开来通常就是一件书法作品。虽然字写得比较随性,但在取势、结体上特别注重跟画面呼应。”


『1』 五一,很想坐在自家的阳台上,喝喝茶听听音乐,或者,索性外出乡间,图一次眼帘的净化。但五一,赋予了劳动的概念,最先需要的是安排好生活。做家庭主妇,其实并不轻松。 『2』 我不知道该以何种方式宣泄内心的焦灼。生活,难以以优雅的姿势喝着咖啡,听着音乐,哼着小曲。 不属于开朗的人,守旧、古板又胆怯的个性,让我选择借景抒情,寻找明媚的文字让自己相忘于俗尘,希望以这样的方式