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散曲的兴盛（第1页）

散曲的兴盛

散曲又叫“清曲”、“乐府”；包括小令、套曲两种主要形式。它是在金代的俗谣俚曲的基础上又吸收了蒙古等少数民族的乐曲，而形成的一种新型的韵文形式，是不同于传统诗词的一种独特的诗歌样式。开始主要流传在北方，故也称北曲。小令又被称为“叶儿”，原是民间流行的小调，与宋词相似。小令是散曲中最早产生的体制，它比套曲更为盛行，作品数量约九倍于套曲。一般地说，小令是单只曲子，句调长短不齐，有一定的腔格，而几乎每句都要押韵。在本调（正字）之外还可以加衬字。在语言的表达上更加活泼生动，小令短小精悍，使用方便，在散曲中居主要地位。套曲也叫套数，是由两者以上同一宫调的曲子联缀而成的组曲，一般都有尾声，并且全套通押一韵。套曲篇幅较长，适于表现比较复杂的内容，既可抒情，亦可叙事。散曲中还有介于小令和套数之间的“带过曲”，通常是三个以下单只曲子的联合，但必须是同一宫调，同押一韵。此外，还有“重头小令”，是由同题、同调，内容相联，首尾句法相同的若干只小令联合而成。每首小令可不同韵，每首可以单独成立。总之，散曲比起传统诗词来，更加灵活多变，对仗形式也比较自由。但它是有严格格律的倚声填词的诗歌形式，所以在某些方面比诗词还有更多的限制。

散曲创作兴盛于元大德四年（1300年）前。由于作家社会地位的不同，思想感情、文化素质，以及艺术修养的差异，所以他们的作品也有明显的不同，形成了不同的风格和流派，呈现了丰富多采的繁荣局面。前期散曲作家中有官高位显的文人雅士，如刘秉忠、卢挚；有接近社会下层的书会才人、杂剧作家，如关汉卿、马致远、白朴，还有教坊艺人如珠帘秀。达官贵人写散曲不过是尝试新体，偶寄闲情，游宴应酬而已。其中虽也有清新之作，但多以作你词之法绳之以曲，或流于模拟“俗谣俚曲”而露斧凿之痕。至于教坊艺人的作品则题材狭窄，艺术粗糙。最能代表这一时期散曲创作成就的还是那些杂剧作家。他们与市民阶层、民间艺人有较密切的联系，熟悉民间文学，语言通俗明快，质朴自然，再加上他们都有较高的文化艺术修养和文字功底。正是由于他们致力于散曲的创作，才扩大了散曲的题材，开拓了新的艺术境界，使散曲成为元代文学中的直葩。

关汉卿的散曲大部分内容是写离愁别恨、男女恋情。他特别长于对女性心理的刻划、形象鲜明、细致入微。其写景作品也很成功。他的代表作是《南吕一枝花：不伏老》，可以看作是他自己思想性格的自我表白，曲辞自然，比喻生动，是他散曲中的优秀篇章。但他创作散曲的成就远不如他的杂剧。白朴也是这时期很有才华的作家。他的散曲主要内容是咏唱**、感叹人生无常和描写自然景色。他的作品笔调明朗，色彩鲜明，他的那首《天净沙：秋思》，描写秋天景色，别开生面，独具一格。白朴是金代遗民，又终生不仕于元。所以在他的散曲中还充满着对故国衰亡的感叹，在发泄不满、怨愤和牢骚的同时，不免有些消极悲观的情调。马致远在前期散曲作家中占有重要地位，现存辑本《东篱乐府》一卷就收有散曲作品一百二十多首，比关汉卿、白朴现有散曲的总和还要多。马致远是个政治上很不得意的文人，是“困煞中原一布衣”。他有“九天雕鹗之志”，但“恨无上天梯”，只落得退隐山林，寄情诗酒。他的《北双调夜行船：秋思》是一首充满愤激和厌世之情的套曲，最能反映他的思想感情和生活态度，是他“叹世”题材的代表作。他极端厌恶追名逐利的官场和市侩，骂他们如“蚁排兵”、“蜂酿蜜”、“蝇争血”，自己则满足于“竹篱茅舍“东篱醉了也”。充满人生如梦及时行乐的消极情绪。这篇套曲，显示了作者在造句用字，声调和谐等方面的’功力，苦心锤炼的功夫见于字里行间。马致远描写景物的代表作是《天净沙：秋思》小令：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”。以几种具有代表性的景物，写出秋天的萧瑟，形象地表现出天涯游子的凄凉情感。马致远的散曲具有独特的艺术风格，他的作品语言清新俊丽，写景抒情自然逼真，他的散曲艺术成就最高，是元代散曲大家。

自大德四年后，散曲创作进入后一阶段，这时的散曲作家主要有张可久、乔吉、贯云石、睢舜臣等等。他们当中有些是专攻散曲的专业作家，写出了不少好的作品；在数量上多于前期。有的作品继承和发扬前期散曲通俗直白、生动活泼的特色，像睢舜臣的《高祖还乡》；张养浩的《潼关怀古》和刘时中的《上高监司》等都是些具有进步的思想内容和散发散曲独特艺术魅力的作品。但总的说来，这一时期的散曲作家，多事追求音律格调，撷取诗词名句，艺术上趋于雅正典丽，失去了散曲质朴的本色，也就逐渐丧失了它的生命力。到了元末，南戏音乐融入散曲，出现了南北合套的方式，为以南曲为主的明代散曲准备了条件。

（张宝坤）